Fullpris: kr 150 | Studerende: kr 100 | Deltakere Midtnordisk Kunstfestival: kr 60

Quinteto de Nidaros er en standard argentinsk tangokvintett som spiller både 50-talls dansbar tango samt nyere tango, med vekt på tangokomponisten Astor Piazzolla.

Det blir høy kvalitet og mye temperament!

Bandet består av følgende meget erfarne tangomusikere:

• Kåre J Simonsen – bandoneon
• Jon Mehus – fiolin
• Maria Næss – piano
• Bendik L Haanshus – gitar
• Erlend Skei – kontrabass

www.myspace.com/quintetonidaros

Alexandre Decoupigny

knyttet til Muustrøparken på Straumen i Inderøy Kommune

Åpning på Nils Aas Kunstverksted

Søndag den 20. juni kl 19.30

Fylkesråd for kultur, Anniken Kjær Haraldsen åpner verket

Alexandre Decoupigny forteller om prosjektet

Invitasjonskortet:

Invitasjonskortet til verket SODD (som over i PDF-format, 106 kB)

Her finner du en folder om prosjektet:

Folder om verket SODD – Midtnordisk Kunstfestival 2010 (Pdf-fil, 1,3 Mb)

For å lese PDF-dokument kan du bruke programmet Adobe Reader.

Klikk på bildet for å laste ned programmet (gratis):

Illustrasjon –

“Analog eksperimentering på kryss og tvers”

KURSLEDER: NINA EIDE HOLTAN

Kurset består av en studie av ulike teknikker, som blekk, kritt, pastell, tusj, blyant og collage.

Gjennom ulike tilnærminger som visualisering, fokus på kontekst, komposisjon, eksperimentering og uttesting av grenser finner man veien til eget utrykk.

Hentet fra Ninas portfolio: http://homepage.mac.com/blekk/FileSharing4.html

Illustrasjoner: Nina Eide Holtan

Klikk på miniatyrene for å se hele bildet.

Påmelding er avsluttet for dette kurset

Midtnordisk Kunstfestivals satsing i 2010; ENTER er et nytt delprogram hvor vi gir studiemoderasjon for deltakere mellom 17 og 25 år, og prioritet ved opptak.

Les mer om MNK Enter her

Kunstforelesninger

Gunnar Danbolt er professor i kunsthistorie ved Universitetet i Bergen og kjent fra utallige bøker, TV- og radioprogram. Hans enestående evne til å kombinere dyp innsikt og bred kunnskap med fortellerglede har gjort ham til en av Norges mest verdsatte kunstformidlere.

KURSLEDER: OCTAVIO GIL VILEGAS

Grafikk ved hjelp av enkle materialer og teknikker. Octavio viser egne teknikker i dyptrykk og litografi. For de som har deltatt på kurs i regi av Octavio tidligere gir dette en anledning til et dypdykk i teknikker. Er dette et nytt møte med Octavios billedunivers vil du bli forbløffet over alle mulighetene som åpner seg.

Påmeldingsskjema Midtnordisk Kunstfestival

Kursleder: JOSTEIN KIRKERUD

Flatebildet og relieffbildet er utgangspunktet for arbeidet. Målet er å få form til å brytes mot materialer og farger slik at det oppstår overraskelser og uforutsette opplevelser i arbeidet med bildene. Kurset tar sikte på å jobbe med litt større formater, og alle tenkelige materialer er i spill her. Stikkord: Collage- og materialbilder, forskjellige maleteknikker m.m.

Utstyrsliste

Til alle deltakere på Billedbygging og materialer–kurset

Dere må ha med dere noe verktøy – sakser, skjærekniver, (små) sager, altså;

• Alt man kan tenke seg som kan komme til nytte, når man skal dele opp noe.
• Skrujern, skruer, stiftepistoler, stifter; alt man trenger til å feste ting som ikke skal/kan limes.
• Forskjellige typer lim til forskjellige materialer: tekstil, papir, tre, metall, lær etc.
• Et lim for tyngre arbeider er bra å ha med (type Araldit).

Det vil bli lagt opp et lite lager av forskjellige materialer som er til deres benyttelse, men

ta gjerne med materialer, som dere selv har lyst til å bruke.

Det vil også være papp, farget papir, med mer, samt noen typer lim å få kjøpt i ”festivalbutikken”.

Velkommen til trivelige dager.

Mvh

Jostein Kirkerud.

Kursleder

Påmeldingsskjema Midtnordisk Kunstfestival

Kursleder: JANNE AMALIE SVIT

En liten reise innenfor Photoshops spennende verden som kreativt verktøy. Det kan lønne seg å ha prøvd billedbehandlingsprogrammet tidligere. Vi kikker på forskjellige metoder for å utvikle ditt eget uttrykk innen kreativ bruk av photoshop.

Se flere av Jannes bilder på flickr

Påmeldingsskjema Midtnordisk Kunstfestival

Kursleder: NIRMAL SINGH DHUNSI

Hovedvekt ligger på akrylmaleriet – andre teknikker etter eget ønske. Det pedagogiske fokuset ligger i å finne fram til eget uttrykk, via grunnfiloso- fien om at man skal utvikle og lage egne bilder. Arbeidsformen er eget arbeid under kyndig veiledning.

Påmelding er avsluttet for dette kurset

Kursleder: GEIR YTTERVIK

Sometimes you just have to kick in the door and physically move the paint differently.”

Kurset vil veksle mellom frigjørende øvelser og studier gjennom observasjon av naturen og lyset.

Kurset er rettet inn mot alle som er glad i utfordringer.

Tenke raskt. Raske avgjørelser. Kreative løsninger, tilgang til underbevisst kunnskap og bortglemte  erfaringer. Troen på at mange svar kan gi de beste løsninger og alternativer å velge mellom, er grunnleggende for kreativitet. Kreativitet innebærer derfor at man jobber i bredden- med ulike løsningsforslag og i dybden- med variasjoner over det enkelte løsningsforslag.

Kreativitet dreier seg også om å gå utenom kjente spor, vaner og tankebaner for å oppdage noe nytt.
Kunsten å overrumple seg selv, er derfor ingen dum beskrivelse.

Dette vil jeg fokusere på.

Vi overgår oss selv og bryter opp og omorganiserer det vi vet. Nye ideer er gjerne feil som viser seg riktig i ettertid.
Det er ingenting i kunstnerens tanke som ikke først var sanset, eller i hans hand som ikke først var sett av hans øyne.

Vi ser på kunstnerenes måter å bruke verk av andre kunstnere på. Dette fører oss også inn i kunsthistorien og meningen er også og bli bevisst genre og retninger innenfor kunsthistorien.

Kurset rommer både indiduell veiledning og samtaler og gjennomganger i plenum.

• Kurset vil innholde egenpresentasjon.
• Litt kunsthistorie.
• Forenklet komposisjons- og fargelære.

“Bildene mine er født i massemedia, et typisk 20. århundre fenomen. Det nye århundret la modernismens dogmer, kriterier og utopier bak seg og åpnet samtidig opp for det tidligere så urene narrative maleriet.

Jeg bruker et foto, en videoprojeksjon eller et filmstills som utgangspunkt. Bildene er som oftest tatt fra grøssere eller krimdramaer. Bildene blir løsrevet fra sin originale sammenheng. De veksler mellom det skremmende og banale, frosset i tid.

Film har alltid et neste bilde. Da tar jeg ett ut fra den lange strømmen av bilder. På den måten vil bildene alltid ha noe uavklart ved seg, et neste bilde som ikke kommer. Dette skaper en uro.

Bilder kan også settes sammen, andre personer kan trenge seg inn i scener og på denne måten skapes en helt ny virkelighet.

Bildene er dramatiske. Ingen lykkelig verden. Et oppbrudd eller et overgrep eller stillheten etter dramatiske hendelser. Bildene blir bearbeidet malerisk slik at ny mening oppstår. Jeg bruker bilder fra populærmedia. Samtidig er jeg opptatt av at bildene har gått igjennom flere ledd. Bildene kan være overeksponerte, ha dårlig print, eller det kan være snø på tv-bildet. Teknikken er realistisk, også gjennom det at den imperfekte estetikken ved fotografiet kan komme frem.

Et maleri som tar utgangspunkt i et tv-bilde kan også gjennom tilfeldigheter referere til kunsthistorien.”

Hentet fra http://www.geir-yttervik.no/

Se også: http://www.galleritrafo.no/galleri1/GeirYttervik.html

Påmeldingsskjema Midtnordisk Kunstfestival