Banalt? Ja kanskje – men tross alt har festivalen vært “gift med ” Sund Folkehøgskole” i 15 år!  - Dette er også tema Gunnar Danbolt forholder seg til i sin kunstforelesing søndag 24. juni kl 16 – 18, han liker best å få noen rammer som utfordrer ham på innhold. Dette temaet er vel ikke blant de mest utfordrende han har fått, men Danbolt er uansett i stand til å finne interessante  og overraskende innfallsvinkler. Romantikk er for øvrig også tema for den interne konkurransen som pågår under festivalen. Herved lansert – for den som foretrekker langtidsplanlegging.

MNK 2012 blir en kjempefestival – allerede er det 40 påmeldte – og det strømmer på! Og – festivalprogrammet er snart ferdig lagt –  - så følg med!

Allerede er det mange påmeldte på flere av kursene – og det bare etter et par innlegg på facebook!  Spre derfor gjerne det glade budskap  - og –  inviter dine venner til å like vår facebookside!

Her er muligheten for å lære, arbeide, utveksle og bli inspirert – gjennom kurs innenfor et bredt spekter, felles tegning med mye mye mere!

Og prisen – den er som i fjor!

Er utdannet fra Yrkesskolen i Trondheim og Bournemouth College of Art i England.
Har drevet egen virksomhet som reklamefotograf i Trondheim siden 1978. Har i tillegg holdt kurs i fotografering og Photoshop siden 2001. Undervisningspraksis fra Norsk Fotofagskole og har siden 2005 vært ansvarlig for fotoutdannelsen ved Norges Kreative Fagskole i Trondheim. Underviser også Photoshop på flere studieretninger ved NKF.

Om kurset

Målsettingen er at kursdeltagerne skal få en del kjennskap til kamerateknikk, men primært vil disse dagene dreie seg om noe fotografering, komposisjon, noe fargelære og å få god innsikt i hvordan du kan bruke Photoshop på en spennende og kreativ måte.
Vi skal jobbe med bilder som jeg har med, men vi skal også ta bilder selv som vi skal arbeide videre med.
Målsettingen er at du etter endt kurs vil kunne ta bedre bilder og ha temmelig gode kunnskaper i Photoshop. Jeg vil også gi deltagerne innsikt i hvordan å produsere spennende bildespill med lyd.
Til kurset trenger deltakerne eget digitalkamera og en datamaskin, gjerne med Photoshop CS.

Påmelding 2012

Går du med en uforløst kunstner i magen, men føler deg ikke “flink”nok?

Dette kurset gir anledning til å leke med ulike teknikker og uttrykk, enten dette er helt nytt for deg, eller du ønsker å arbeide I en frigjørende atmosfære.

Her kreves ingen forkunnskaper eller erfaring, derimot gis det anledning til å arbeide med billeduttrykk på mange ulike måter.

Gjennom å gå inn i tegning, bruken av farger, ulike teknikker, komposisjon og lekende kombinasjoner gis du redskap som hjelper deg på veien – kurset er en starthjelp til å lede deg trygt inn i din egen billedverden.

Lise er selv en dyktig billedskaper, og en erfaren veilder på området.

Påmelding 2012

Kursleder: Errol Fyrileiv

Kursdeltagerne vil arbeide med transformasjonen det er å bearbeide og sette sammen funnet gjenstander og materialer til ulike skulpturuttrykk slik som kunstobjekt, installasjon og landskapskunst.

Det er fri innfallsvinkel til materialer men i hovedsak vil materialer og gjenstander fra gjenvinningsstasjoner i nærheten bli benyttet. Kanskje har du gjenstander du vil ta med deg og bearbeide videre til skulpturuttrykk?

Kurset vil i all hovedsak være veiledet praktisk arbeid med kunsthistoriske drypp om utviklingen i skulpturfeltet internasjonalt og nasjonalt med vekt på de siste 40 årene.

Skulpturuttrykk har trolig forandret seg mer de siste 40 årene enn tidligere tider i dens 30.000 års gamle historie. Innovasjonen og det komplekse i samtiden blir stadig møtt og kommentert av innovasjon og eksperimenterende virksomheter i samtidsskulptur. Dette har ført til at skulptur er ledende i diskursen innen samtidskunsten.

Dette gjelder ikke for alle typer skulptur, men en type skulptur som ikke er hugget, modellert eller støpt i bronse, men heller er bygget, sydd, limt eller budet sammen. I denne sammenheng trer det håndverksmessige tilbake, det er tingene selv som får tale. Skulpturen er ofte satt sammen av flere komponenter som er blitt funnet, laget, eller hentet fra planter eller dyr. Gjenstander og materialer velges ut og settes sammen til overraskende sammenstillinger.  Tingene er tatt ut av sin sammenheng, men de bringer likevel med seg en rest eller et minne om sine tapte meninger og funksjoner. Bruken av gjenstander eller objekter skal utfordre betrakteren til å delta og reflektere, noe som kjennetegner konseptkunsten.

Objet trouvé er et fransk uttrykk for funnet gjenstand i en kunstnerisk kontekst. På engelsk kalt for Found Object og Readymade. Teknikken med å ansamle flere objekter kalles Assemblage.

Begrepet objet trouvé ble brukt i forbindelse med arbeidene til den fransk-amerikanske kunstneren Marcel Duchamp, som var den første til å benytte seg av denne metoden å produsere kunst på. Duchamp gav opp maling i 1912, og begynte å arbeide med objekter. Det første kjente objekt var Duchamps Sykkelhjul fra 1913, et sykkelhjul montert på en krakk. Duchamps kanskje mest kjente arbeid, Fontene ble vist i 1917. Under signaturen R. Mutt presenterte han et pissoar opp-ned på en sokkel. Duchamps objekter revolusjonerte både måten kunst blir produsert på, og hva betydningen av begrepet kunst kan være.

Hvis man i dag besøker en utstilling av samtidig kunst noe sted i verden, er sjansen stor for å oppleve readymade eller objet trouvé i en eller annen sammenheng.

Picasso, Andy Warhol, Robert Rauschenberg, Arman, Joseph Beuys, Jeff Koons og Louise Bourgeois er kjente internasjonale kunstnere som har arbeidet med denne type skulptur med klar referanse til Marcel Duchamp. I Norge er Iver Jåks, Jon Gundersen, Børre Larsen og Morten Viskum betydelige kunstnere som på forskjellige måter har fortsatt den snart 100 år gamle arven fra Duchamp.

Om du vil lese deg opp på skulpturens utvikling i det siste, anbefales bøkene:

Judith Collins, Sculpture today, Phaidon, 2007.

Vitamin 3-D, new perspectives in sculpture and installation, Phaidon, 2009.

Unmonumental- the object in the 21st century, Phaidon, 2007.

Øystein Ustvedt, Ny norsk Kunst etter 1990, Fagbokforlaget, 2011.

Påmelding 2012

KURSLEDER: OCTAVIO GIL VILLEGAS

Grafikk ved hjelp av enkle materialer og teknikker. Octavio viser egne teknikker i dyptrykk og litografi. For de som har deltatt på kurs i regi av Octavio tidligere gir dette en anledning til et dypdykk i teknikker. Er dette et nytt møte med Octavios billedunivers vil du bli forbløffet over alle mulighetene som åpner seg.

Kursleder: Per Olav Olsen

Kurset vil ta utgangspunkt i klassiske metoder på å produsere et maleri i olje fra start til ferdiggjøring,ved hjelp av en mye brukt, og basic prosedyre over flere stadier. Vi bruker levende modell, som settes opp i en positur,og blir belyst på riktig måte.

Deretter vil alle lære hvordan man setter opp staffeli og lerett i korrekt posisjon, og vil da bli veiledet gjennom hvert stadie i prosessen.

Jeg vil begynne med en innføring i de forskjellige materialene man bruker, sånn som Lerett, oljefarger, palett, kniv, ulike pensler, bruk av medium etc. Deretter vil jeg gjennomføre en rask demonstrasjon av prosessen, for å illustrere fremgangsmåten (konstruksjon, fargeblanding o.l). Da vil jeg bruke resten av tiden på individuell oppfølging ved å gå rundt og veilede til hver enkelt, for å få alle gjennom prossessen. På en arbeidsuke er det mulig for alle å komme i mål med et godt resultat.

Påmelding 2012

Dette blir ei uke der vi skal utforske et herlig materiale som gir rom for ufattelig mange muligheter til kreativ utfoldelse; leira.

Kurset vil bestå i både felles opplæring og individuell veiledning.Vi skal dessuten arbeide med tekstur, dekor, glasering og brenning. Hensikten er å få til en fin balanse mellom en konsentrert læreprosess og fri lek med materialet.

Tiril Havdal ( f. -74) har mange års erfaring som keramiker bak seg, og arbeider for tiden som utøvende kunstner med hovedvekt på keramisk skulptur og maleri, ved Atelier Ilsvika i Trondheim.

Tiril har i tillegg arbeidet som formidler av visuell kunst i mange år. I hovedsak som lærer i visuelle kunstfag ved Kulturskolen i Melhus, men også gjennom den kulturelle skolesekken, med flere kunstprosjekter i barne-og ungdomskolen og med keramikk-kurs i egen regi.